ナビィの恋

忘れられない作品です

とても味わい深く余韻の残る映画でした。
沖縄という土地だからこそ生まれた作品だと思います。

何回、見ても泣けます

この映画を初めて見たのは10年以上も前。
沖縄の素晴らしい景色と沖縄民謡が興味深いですが、何回観ても泣けます。
なんだろうなぁ・・・
初恋、ナビィの思い、おじいの思いが切なくて泣けてきます。
あまり上がり下がりはない映画ですが見ているうちに引き込まれ何故だか最後は涙、涙です。

あの空気感にいつまでも浸りたい名作

“私が貴方に惚れたのは、ほんの十九の春でした。今更離縁と言うならば、元の十九にしておくれ･･･”。ほんのり哀愁を込めた「十九の春」のメロディがいつまでも心に残る、日本映画の名作である。
本作が公開された1999年当時、私は大阪に勤めていたので「テアトル梅田」に観に行った。沖縄ブームもあって大変な人気作で、2回ほど満席のため断念し、3回目にようやく観れたときは嬉しさもひとしおだった。
このたびDVDで再見する機会があったので、映画の印象と沖縄に旅行した時の思い出を併せて語ろうと思う。
翌年の2000年には九州・沖縄サミットが開催され（二千円札なんてのもあったね）、さらに2001年にはNHKの朝ドラ「ちゅらさん」が放映され、本作と同じく平良とみが出演している。本作を契機としてちょっとした沖縄ブームが到来したわけだ。
私が初めて沖縄を訪れたのは、本作を観る少し前だった。最初は那覇空港を経由して、石垣島から竹富島にも足を伸ばし、2回目は石垣島からフェリーで西表島に渡った。また沖縄県ではないが、鹿児島空港から奄美大島に行ったこともある。3回目は東京に移ってからで、昨年連れ合いと一緒に沖縄本島のツアーに参加した。
本作で恵達（登川誠仁）が三線を弾くシーンが何度か登場するが、思い出すのが西表島に旅行した時のこと。夕食後にホテルの主人の子供（女の子）が三線を披露してくれて、ビールの酔いと南国の暑気も手伝って、とても良い心地だったのを覚えている。聞くと小学校の授業で三線を教わるとのこと。楽譜を見せてくれたが、普通の音楽の授業で使う五線譜ではなく、特殊な形式だったのが妙に印象に残っている。
映画では、西田尚美が月明かりの中、酒に酔って歌いながら、千鳥足で家に帰るシーンがあるが、まさに三線を聴いていた私の心情とシンクロした。
音楽は本作の重要な要素だ。「十九の春」などの沖縄民謡のほかに、オコーナーの演奏するアイルランド民謡や「ロンドンテリーの歌」、オコーナーの妻・麗子（兼島麗子）が熱唱する「カルメン」、西田尚美の歌う松田聖子の「夏の扉」、そして恵達が演奏する米国国家（劇場内が笑いに包まれた）などが、一種ファンタジーと言えるストーリーを彩っている。
本作は、沖縄ネイティブの会話は標準語の字幕が出るという形式である。これが、日本映画でありながら、どこか別の国のおとぎ話を見ているような効果を与えてくれる。石垣島から飛行機に乗ったときに、近くに地元の有力者らしい夫婦が座ったのだが、ご主人は標準語に近い言葉をしゃべっているが、奥さんの言葉が外国語のようで全く理解できなかったのを思い出した。
恵達は牛の世話で生計を立てているが、竹富島や奄美大島で、散歩道の近くを黒い牛がのんびりと草を食べている光景を思い出して、懐かしかった。俳優陣では、なんといっても登川誠仁の飄々とした持ち味がいい。沖縄民謡を歌う長老や仮面の踊り手、アイルランド人のバイオリン弾きなど、ごった煮状態のキャラクターが本作の魅力になっている。
ナビィ（平良とみ）がサンラー（平良進）一族の墓を墓参するシーンは、沖縄の首里城近くの世界文化遺産「園比屋武御嶽石門」の前で、家族がひざまずいて祈っていた光景を思い出した。それにしても沖縄の墓所の形は独特であり、まるで堅牢な石の家のようだ。
沖縄においては、生と死の境界は本土のそれよりもはるかに曖昧であり、人が死ぬというのは、ラストでナビィがサンラーの船で旅立ったように、別の世界に移動するに過ぎないのかも知れない。
西表島では、タクシーの運転手がこんな話をしてくれた。
「西表島は90％近くが国有地であり、ほとんど畑がない。だから食料は外から調達するしかない。海が何日も荒れると船が通わず、食料の移入が途絶えてしまう。荒れた外海近くに住む住人は、一日がかりで海岸を歩いて波が穏やかな石垣島に近い港に、食料を調達しに行ったものだ。今では島を半周する道路ができたから、そんな苦労は過去のものになった」。
本作の舞台となった栗国島も、劇中では語られないがこんな離島苦や戦争の悲劇と無縁ではないのであろう。
一見閉鎖的に見える島も、実は海で外の世界と繋がっている。ナビィのように島を去る者もいれば、オコーナーや福之助（村上淳）のように新たに来る者もいる。一族の運命を占い師（ユタ）に占ってもらうという因習がある一方で、外部から来た人間をあっさり受け入れる開放的な所もある。昔から他国と行き来してさまざまな文化を取り入れた、海洋国家ならではの懐の深さ。これがそのまま映画の魅力になっているのだろう。

も～最高だよ～。泣けた！

コメントしようか面倒くさいな、なんて思ってたのですが、観た翌日も一週間後もこの映画の事しみじみ思い出してしまうのです。特に、沖縄のジミヘンといわれるおじいがクーッいいんだよね～。部屋でＤＶＤ見てて、最後は一緒に踊っっちゃた～！あいしてるランドに小船で向かうおばあの嬉しそうな笑顔！孫に囲まれて幸せそうなおじいの笑顔！みんなが笑ってるよ～。３か月前に宮古に行ったばかりなのに、又沖縄の青い空と海と優しい時間が恋しくなりました！ちょと心が折れかかってる方にお勧めしたいです。きっと心がほっこりして、優しい気持ちになれるはず！！

どうして涙が止らないのでしょう･･･

『恋しくて』『ホテル・ハイビスカス』と本作
中江監督作品を三作観ましたが
ヒロインが、みんな元気！！！
でも、ちょっとお行儀が良くないんですよね。
そんなおてんばさんに
意外に「西田尚美さん」が、はまっていました。
悲しさや辛さも歌や踊りで上手に発散して
他人に対してオープンで底抜けに明るい反面
古くから伝わるしきたりや言い伝えも
反故にする事はできない～そんな島の生活。
ユタの一言で、人生が変ってしまう島で
すっと過ごしてきたナビィと
本土の生活に疲れ、島に戻ってきた孫娘の
恋が描かれています。
タイトルには「ナビィ」と付いているけど
この作品は「オジィ」の映画だと思います。
何もかも受け入れ、誰かれを暖かく包み込むオジィ。
その日の朝、ナビィにかける言葉の数々。
どうして涙が止らないの～と戸惑うくらい
あとから、あとからあふれてきました。
♪もとの19にしておくれ♪
してあげられるのは、オジィだけ。
こんなに思われて、ナビィは幸せだなぁ～～
～・～・～・～・～・～
先週、県内某劇場で中江監督作品が
アンコール上映されていました。
お気レビさんも多く足を運ばれたようですが
私は予定が立たず
「おうちDEひとり中江まつり」を開催しました。
でも、やはりこう言う作品は
笑ったり泣いたりを共有したいな･･･残念です。

沖縄に癒される～

中江監督作品のアンコール上映会で観てきました。
青い空、青い海、
砂の道、赤い瓦屋根、縁側、三線の音色、島の人々、
そして、ナビィが育てるブーゲンビリア・・・
もうそれだけで沖縄の雰囲気にどっぷり浸れます～。
沖縄の雰囲気って、
どこか懐かしい「ゆるさ」があって、癒されますね～。
最初の数分で、観に来て良かったと思いました！
島という小さな社会、
繋がっている温かさを感じるけど、
その反面、しきたりとかしがらみとか、
苦しいこともあるでしょうね。
引き裂かれた恋、だからナビィは忘れられなかったのですね。
何十年も連れ添った相手に捨てられて、違う相手を選んでしまうってどんな気持ちだろう・・・
おじぃの立場に自分を置き換えて考えてみたら、
何だか急にぐっときてしまって、
深い涙がこみ上げました。
沖縄の明るい雰囲気に癒され、ちょっと切なさも感じる映画でした。
沖縄に行ったような気持ちになれます。

おばぁラブ！

全てが大好きな作品です。
何回観たか、わかりません。
色鮮やかな南国の風景も、
生活に根ざした色んな音楽も、
役者さんたちも、
ストーリーも・・・
でも何より好きなのは、おばぁ！
私自身、おばあちゃん子なので、平良とみさんのおばぁ役は、本当にたまりません。

こんな生活したい

こんなのどかな生活したくなる。
沖縄　沖縄民謡がすきになる映画。
でも　最後はせつない。

笑顔泥棒

ちょぴりエッチで、ほっこり切ない。19の春、沖縄の小さな島にて。
風が鳴って、舟は出た。三味線の祝音。

１９の春

６０年の時を超えたナビィとサンラーの純愛物語。
美しい三線の音色と恵達の英語混じりの沖縄口も軽妙。